• 专辑名称: The Piano (10th Anniversary Edition) 钢琴别恋/钢琴课 电影原声10年纪念版
    作 曲: Michael Nyman
    指 挥: Michael Nyman
    演 奏: The Munich Philharmonic Orchestra
    厂 牌: Virgin Records
    首发时间: 1993
    纪 念 版:2004
    下载品质:192K MP3
    推荐指数:★★★★





    专精于细微实验乐风的英国音乐家Michael Nyman(迈克·尼曼)为简·坎平的这部奥斯卡获奖影片制作了电影配乐。

    在钢琴是影片主角的前提下,Nyman必须揣摩哑巴女主角与钢琴合而为一的情感表达。指尖下碰触的琴键一点一滴溢出女主角内心流动的情感—急促时的激情愤怒,潺潺流动时那种悠然于天地间的潇洒恣情......钢琴乐曲完成后,再加上弥漫着哀怨寂寥的欧式华丽风雅弦乐,犹如命运一般,无时不刻的在象征女主角的钢琴「声」边翩翩然的纠结缠绕,构成女主角/心事/钢琴三个个体因孤独而相依的情怀。

    Nyman以素描心情画作的风貌,取代戏剧性为依归的传统电影音乐手法,经由钢琴与弦乐所演绎的多样心情路径,与钢琴师的心灵邂逅。

    当琴声响起,是否还会记起那小女孩在海边拿着一条海带翩翩起舞的样子。那土著男人在琴声里凝神,只有他知道她琴声里的含义。是的,我心向往愉悦。人人都是。



    专辑曲目

    01.To The Edge Of The Earth 去世界的尽头 (4:05)
    02.Big My Secret 我重要的秘密 (2:53)
    03.A Wild and distant Shore 狂野冷峻的海岸 (5:52)
    04.The Heart Asks Pleasure First 心灵要求愉悦 (1:37)
    05.Here To There 这里到那里 (1:02)
    06.The Promise 承诺 (4:16)
    [mp=280,50]http://1492.flamesky.com/public/Promise.wma[/mp]
    07.A Bed Of Ferns 草床 (0:49)
    08.The Fling 嘲弄 (1:29)
    09.The Scent Of Love 爱的芳香 (4:19)
    10.Deep Into The Forest 深入丛林 (3:01)
    11.The Mood That Passes Through You 情绪跟着你变 (1:14)
    12.Lost And Found 失与得 (2:27)
    13.The Embrace 拥抱 (2:37)
    14.Little Impulse 小刺激 (2:13)
    15.The Sacrifice 牺牲 (2:50)
    16.I Clipped Your Wing 我剪掉你的翅膀 (4:37)
    17.The Wounded 伤口 (2:30)
    18.All Imperfect Things 所有未做的事 (4:03)
    19.Dreams Of A Journey 旅行的梦 (5:32)
    20.The Heart Asks Pleasure First/The Promise(Edit) 心灵要求愉悦\承诺(剪辑版) (3:12)




    电影名称:The Piano 钢琴别恋/钢琴课
    别 名:The Black Keys (1992) (Australia) (working title),La Lecon de piano (1993) (France),The Piano Lesson(1993),(Australia) (original script title),Pleasure (1992) (Australia) (working title)
    导 演:简·康平 Jane Campion
    主 演:哈威·凯尔 Harvey Keitel 霍利·亨特 Holly Hunter 山姆·内尔 Sam Neill 安娜·帕奎因 Anna Paquin Sean Abraham Hori Ahipene 布鲁克·奥佩斯 Bruce Allpress Jason Aranui
    上 映:1993年05月19日 ( 法国 )更多地区
    地 区:法国 新西兰 澳大利亚 ( 拍


  • [color=seagreen]Artist: Alan Silvestri
    Album: Forrest Gump (1994) 《阿甘正传》配乐专辑
    Release Date: 8/2/1994
    Label: Sony/Columbia
    下载品质:128K MP3
    推荐指数:★★★★


    《阿甘正传》这张作品中只有甜美动听的音乐,几乎没有任何阴沉低落的片段,因为《阿甘正传》的确就是一部“every thing perfect”的电影,当中每一个主题旋律作曲优美,各具特色,对角色的刻划和情感的描写,不仅十分贴切真挚,而且有着一种平易近人的亲和力,艾伦.席维史崔过去一向也被视作大型交响配乐的典型作者,但对”阿甘正传”的处理,却有一种洗尽铅华,返璞归真的
    单纯色调,反而展现清新怡人的温暖气质.

    替本片配乐的亚伦·史维斯查(Alan Silvestri)早年以电视剧和B级片配乐维生,直至1985年为卖座大片《回至未来》配乐才一战成名,自此成为好莱坞最具代表性的电影作曲家,并开创了“重低音打击乐”派别,赢得“重击老大”美誉。他为《阿甘正传》所作的配乐改走温情高雅路线,重视情感深度,令人耳目一新



  • →专辑名称:恋恋风尘 Dust in the Wind
    艺术家:陈明章(木吉他),许景淳(钢琴、女声、读白),陈主惠
    创作时间:1986年
    发行时间:1993年5月
    发行公司:水晶唱片
    下载品质:128K MP3(欧闲发布)
    推荐指数:★★★★★


    →专辑介绍:

    首次作电影配乐的陈明章和许景淳为侯孝贤执导的影片“恋恋风尘”制作了40分钟的配乐。侯氏只采用了3分钟,但它却获得1987年法国南特影展最佳配乐奖,成为台湾首部在国际影展获此奖项的电影。之后这张原声带的母带不知去向,尘封7年后,终于在当年的摄影师家中书柜底下找了出来,于是我们得以一睹其风采。

    原电影我未看过,无法体会张艺谋所作“淡极使之花更艳的含蓄”的评价,好在唱片内页将每段乐曲配合电影剧本创作时出现的场景一一用文字加以说明,使听者能够产生直观的印象。这张原声带收录了15段音乐,除原来的40分钟外,另加入侯氏拍摄的广告配乐以及另几首当时未收录入母带现为配合CD发行而重新录制的配乐,1993年的出品,虽不是HDCD或SACD之类的制作,但效果已相当迷人,无论是高远的女声哼唱、清纯的琴音,还是灵动的吉他声都给人留下完美的印象。含蓄内蕴,暗香浮影,恬静淡泊,东方情调十足,其中的“雨水”加入了许景淳的闽南语独白,极富韵味,犹如一首配乐散文诗,这是一张能使人产生如梦似真感觉的佳作。

    《恋恋风尘》的原声唱片文案里赫然这样写道:相恋于乡间,分手于都市。这里面不仅包括了侯孝贤所定格的山水青苍,也有吴念真的初恋经历,还有着朱天文的悲喜纠结,更有着陈明章的宁静悠远。恋恋风尘是一代人成长的情结,没有暴力,没有晦涩,只有初恋淡淡的忧伤把时间围绕。

    日历翻回到1986年,他们都还年轻。侯孝贤已经是知名的大导演,吴念真也拿了几个金马奖,朱天文更是人尽皆知的才女,只有陈明章那时候还很没有名气,他也不着急,叮叮咚咚地在他那把600块钱的吉他上实验乡土民谣。一个朋友帮忙,录了一卷带子,交给侯孝贤,所以,就有了《恋恋风尘》的电影配乐。确切地说起来,《恋恋风尘》的电影原声音乐是由陈明章、许景淳、陈扬共同完成的。陈明真的作曲和吉他、许景淳的声音和钢琴、陈扬的后期制作,缺一不可。就像朱天文、吴念真的才情,总是要在侯孝贤的电影里才显得最完美。

    放松聆听《恋恋风尘》原声碟里许景淳念出阿云写给阿远的信,旁边响着的,是陈明章的吉他。这样的音乐可能太过清淡了,很容易,就会被淹没,淹没在轰轰烈烈的岁月里,或者是纷繁嘈杂的生命中。它属于回忆,属于心灵,只有那些愿意回过头阅读过往的人,才会听见它、记住它。


    [color=#7877B0]
    →故事......

    ※恋恋风尘

      相恋于乡间的阿远和阿云,来到都会。
      他们很年轻,不知道生命会在一天天地过活下转弯。
      1993年,重新剪辑此段音乐时,陈明章与许景淳才蓦然发现,当年他们曾经年轻。


    ※岁月的船

      台语歌常唱“船过


  • 专辑名称:《The Phantom of the Opera 歌剧院魅影》电影原声
    作曲:Andrew Lloyd Webber 安德鲁.韦伯
    编剧:加斯顿·莱罗克斯 Gaston Leroux(原著)、安德鲁·劳埃德·韦伯 Andrew Lloyd Webber
    主演:杰拉德·巴特勒 Gerard Butler、艾米·罗萨姆 Emmy Rossum、帕特里克·威尔森 Patrick Wilson、米兰达·理查森 Miranda Richardson、明妮·德莱弗 Minnie Driver
    发行时间:2004.11.23
    发行公司:Sony
    下载品质:320K MP3
    推荐指数:★★★★★

    专辑曲目

    DISK 1
    1. Prologue
    2. Overture/Hannibal
    3. Think of Me
    4. Angel of Music
    5. Little Lotte/The Mirror (Angel of Music)
    6. Phantom of the Opera
    7. Music of the Night
    8. Magical Lasso
    9. I Remember/Stranger Than You Dreamt It
    10. Notes/Prima Donna

    DISK 2
    1. Masquerade/Why So Silent
    2. Madame Giry’s Tale/The Fairground
    3. Journey to the Cemetery
    4. Wishing You Were Somehow Here Again
    5. Wandering Child
    6. Swordfight
    7. We Hall All Been Blind
    8. Don Juan
    9. Point of No Return/Chandelier Crash
    10. Down Once More/Track Down This Murderer

    320K MP3下载页面(国内用户请使用代理服务器)

    影片介绍



    影片名称:Andrew Lloyd Webber’s The Phantom of the Opera/歌剧院幽灵
    导演:乔·舒马赫 Joel Schumacher
    编剧:加斯顿·莱罗克斯 Gaston Leroux(原著)、安德鲁·劳埃德·韦伯 Andrew Lloyd Webber
    主演:杰拉德·巴特勒 Gerard Butler、艾米·罗萨姆 Emmy Rossum、帕特里克·威尔森 Patrick Wilson、米兰达·理查森 Miranda Richardson、明妮·德莱弗 Minnie Driver
    上映日期:2004年12月22日
    出品公司:华纳兄弟公司 Warner Bros. Pictures
    类型:剧情/音乐/爱情
    级别:PG-13
    所获奖项:美国国家评论奖年度突破女演员艾米·罗萨姆
    官方网站:http://phantomthemovie.warnerbros.com


    剧情介绍




    故事发生在19世纪的巴黎,在巴黎歌剧院内屡次发生意外,很多人看到一个带者古怪面具的神秘人出现,这另一直流传的鬼魅传说更加盛传,但其实造成这些的却是在巴黎地下纵横交错的管道中,生活着的一位面目丑陋的怪人(杰拉德·巴特勒 饰)。由于出生就带着丑陋外表的他为了避免引起市民的恐慌和嘲笑,只能生活在深深地下,被市民看做“幽灵”。

    喜欢听歌剧的“幽灵”经常光顾巴黎歌剧院,这是支撑他生活的全部乐趣,但他的出现却令歌剧红伶卡洛塔受惊生病,剧场经理唯有起用新晋的克里斯汀(艾米·罗萨姆 饰)接替女主角位置,稚嫩的她在经验和技巧上都有欠缺,但她的美丽和纯真却深深打动了“幽灵”的心,坠入爱河的“幽灵”一方面隐瞒身份,用自己过人的音乐天赋辅导克里斯汀,另一方面恐吓其它剧院成员,阻止他们争夺女主角的位置。



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  • 附:关于版本(如果图片不显示,右键单击,选择“显示图片”)

    90"普通版Original Release
    收录18首配乐,有SACD和CD两种录音版本。
    95"限量金版Gold Release
    加录3支没有在影片中直接出现的混音配乐。
    04"5月发行的再录版Remastered Release
    将删除限量金版的3首混音,在90"版的基础上另收6支影片中出现但被忽略的曲子。(这张应该更有价值!很想听听。)


    最初接触《与狼共舞》OST是在电影配乐大碟《Big Pictures》中。虽然介绍者对其他的曲目更加推崇,我却独被那首《The John Dunbar Theme》吸引住。当时并不了解曲子表现的是什么,只一味由着浑厚低沉的旋律震撼。一个偶然的机会,在学校里借到《与狼共舞》的DVD。一遍看完,感慨万千,对原声的喜爱更是一发不可收拾。

    长话短说,经过一番大搜小刮,喜得此原声,呵呵~~ 而且还是95年限量发行的21曲目收藏金版,实在乐得不知道姓什么了。查了几个网站,收录的都是18曲目普通版。专业原声评论站http://www.filmtracks.com/ 中有较详细的版本评价,虽然评论来自负面,说金版中的3首附加“金曲”与专辑风格不合,属于画蛇添足,但本人觉得还不错,比较霹雳一点,换换心情。不喜欢好办,不听即可。多了总比少了有的选,嘿嘿。AMGhttp://www.allmusic.com/倒是肯定了这张收藏版的价值,比普通版多评一星。今年又要发行更新的再录版,看介绍应该比以往两版都精彩,简介见附录。

    前天Sonicme说到想要这张专辑,惨的是碰上欧闲空间关闭,找了几个FTP,无论如何也上传不成,不知道又是哪个设备没设置好。几经波折,终得一比较合适的空间,特此感谢星际论坛!音乐是金版CD LAME压制的320KB MP3。

    最后加一句,虽然音乐可以凭感觉来理解,但原声毕竟是电影配乐,如果脱离了情节,总归意境逊些。看看这部片子吧,至少读一读影片介绍,体会壮阔的原野,见证被我们亲手扼杀的质朴文明。奥斯卡12项提名,7项大奖得主的作品,不会让你失望。一个美丽悲壮的故事,不会让你无所获。





    专辑:Dances with Wolves OST(Collector’s Edition)《与狼共舞》原声 收藏版
    艺术家:John Barry约翰·巴瑞
    发行:1995.2.2
    标签:Mastersound gold Edition CD /Epic Associated ZK 66817
    欣赏品质:320K MP3

    简介:

    看过《与狼共舞》的朋友一定不会忘记那广阔的远野,那令人神往的大西部。原始与现实、友谊与侵略、人性与自然,毫无虚假地展现在人们的面前。出自电影配乐大师约翰·巴里之手的电影配乐更是影片中的灵魂所在。整体音乐风格就如一个巨人的低声吟唱,虽然音调始终不高,但依然让人感到气势不凡。从热带雨林里升起的蓝色爵士、迷离感性的大量弦乐、悲壮豪情的管乐......都在约翰巴里的精心调配下显示得流畅民间惬意、浑然天成。那是一种柔美与刚性的碰撞,典雅与不羁的颠覆,听觉与思维的考验。

    20世纪80年代末期,佳作不断的John Barry约翰·巴瑞由于健康因素作品产量锐减甚至停顿,直到1990年才以《与狼共舞》复出,并获得了他的第4座奥斯卡最佳配乐奖。John Barry将这部作品献给了3位帮助他渡过健康危机的医生。这部长达3个多小时的史诗巨片也成为他所创作的最长的一部配乐作品,结构上也最为复杂。所有20段配乐,主要有3大主题旋律———《TheJohnDunbarTheme约翰邓巴主题》、《TwoSocks-TheWolfTheme两只袜子-狼主题》和《TheLoveTheme爱的主题》,彼此之间相辅相成、刚柔并济。《TheBuffaloHunt捕猎野牛》所带来的追杀捕猎,万牛奔腾的壮观场面令人血脉贲张;别出心裁地用口琴演奏的《TheJohnDunbarTheme邓巴》描绘出空旷的草原上,主人公寂寥的身影。这部极具艺术性的作品成为约翰·巴瑞傲视影史的经典名作。

    曲目欣赏(右键另存)

    1. Main Title - Looks Like Another Suicide (3:56)
    2. The John Dunbar Theme (2:16)
    3. Journey to Fort Sedgewick (3:24)
    4. Ride to Fort Hays (2:04)
    5. The Death of Timmons (2:23)
    [url=http://bbs.topsst.com.c
  • 音乐大师小虫继《阮玲玉》《红玫瑰白玫瑰》后第三部金马奖最佳电影配乐巨作 专辑:天浴/秀秀 艺人:小虫 类别:电影原声 发行日期: 1998年12月1日 发行公司:台湾滚石公司 语言:英语 音 乐 中 的 孤 岛 意 境 文:杨忠衡 许多电影大师喜欢“孤岛”和“河流”式的描写方法,而旅途则是表现这种情境最直接的手法。相信您一定有只身到异地旅行的经验,就算置身人潮,也会觉着被隔离的寂寞,在这种情境下最能诱发暗藏心底的恐惧和不安。孤岛个性、浪漫、民族风格,构成“秀秀”电影音乐的主干。由于电影采取单线发展,从头至尾维持相同的基调,所以各段音乐也围绕着孤离气氛发展,即使抽离画面,各段音乐仍能以统一的意念联结,构成一部意念相当集中的抒情音画。小虫的配乐令人想起作曲家安哲罗普罗斯电影中,纠缠不清的单调压抑感,柏格曼电影配乐中的疏离,奇士劳斯基电影中阴暗中透露微光的浪漫。 许多艺术电影为不干扰影像塑造的孤离感,刻意采取素朴手法,往往只用无伴奏乐器演奏,即使乐团合奏也是用极简手法处理,绕着几个和弦打转,好莱坞式的管弦缤纷是排斥不用的。例如让笔者印象最深刻的《尤里西斯生命之旅》,飘在风中的中提琴和双簧管,带给人们如同身临其境般刻骨铭心的感动。小虫的音乐采取较宽幅的管弦乐效果,但仍相当集中地塑造非对话式的抒情,也就是说所有激情最后都向内投射到自己心里,这也就是“压抑感”的来源本质。 音乐风格方面,小虫巧妙地把西欧浪漫风格和中国民族风格融合在一起,如同电影本身的“浪漫剧”特质一样,文革只是背景,传达的是人类共通的感情。例如主题曲《欲水》给我的第一印象是联想萧邦一号钢琴协奏曲第一乐章主题,这是带点法国风格、歌剧美声唱法的音乐。管弦乐配器侧重横向流动,以旋律表现和声。弦乐的长旋律线构成和声的交叠,构成类似“曼多瓦尼声”的梦幻效果。独奏乐段充份表现乐器技巧、音色和质地,这也是以往电影配乐忽略的地方。 词 曲 赏 析 ◆